冯小刚监制网剧观众难以入戏 “大男主剧”靠什么突出重围

　　近日,著名导演冯小刚首次“触网”、担任监制的网剧《剑王朝》赶在年底播出,主创阵容堪称顶流,服化道精美有质感,画面是电影级别,但开播以来似乎并未大爆,评分在7分以下徘徊。年底古装大剧扎堆,“剧王”之争非常惨烈,如果一部大制作剧卖点不足,很难出圈引发全网追剧。

　　齐鲁晚报·齐鲁壹点

　　记者　师文静　　　　　　　

　　“古典武侠风”

　　成双刃剑

　　《剑王朝》改编自网络同名小说,讲述的是背负门派大仇的男主角大隐于市、伺机报仇雪恨的故事,男主的复仇涉及庙堂与江湖,是当下荧屏已不多见的个人英雄主义题材。该剧冯小刚担任监制,由拍过《绝世双骄》《新白发魔女传》的香港导演马华干执导,该剧还凑齐了李现、李一桐、刘奕君、何润东、姚笛等一众主演,主创阵容和制作阵容都可以说是“顶流”。

　　但不得不说,老派就是老派。首次“触网”的冯小刚,再加上老派仙侠剧导演,《剑王朝》走起了古典武侠风,将一个原本的修真奇幻故事,硬是拍出了武侠大片的视觉盛宴。因为有专业的武打导演,该剧的武打场面非常密集,且大多用特效做成慢镜头,武器的运行、人物步伐的移动,一招一式、一缕发丝、一滴血,都看得清清楚楚。喜欢慢节奏武打的观众觉得有高清质感,但不喜欢慢镜头的观众则认为少了武侠剧的酣畅淋漓。拍摄技术成熟后的新版《倚天屠龙记》《射雕英雄传》也是大量武戏运用慢镜头,同样招来口碑的两极分化。拍摄武打戏,导演们普遍认可的高清慢镜头,反而成为高端技术带来的一把双刃剑。

　　《剑王朝》的画面风格、配乐、色调、镜头语言,尤其是室外水墨般的风景,非常像已“封神”的大剧《琅琊榜》,而室内殿堂的富丽堂皇、人物服饰的深色调,更是确定了该剧的高级质感。该剧在表现庙堂的服化道上非常下功夫,但到了男主的造型上,造型师没了主意,李现饰演的丁宁,很像是十多年前的老剧《仙剑奇侠传》中走出来的李逍遥。而何润东饰演的梁惊梦一出场,观众直呼这就是步惊云。

　　对于已经看惯了玄幻剧的一代观众来说,《剑王朝》坚定地抛弃原著中的转世轮回、神神鬼鬼的设定,而走老派武侠线路,就是一种危险而大胆的尝试,既不能满足原著粉的期待,也很难成为话题剧。武侠剧早已式微,这部剧还需要以渐入佳境的口碑慢慢吸引更多观众。

　　设定太陌生

　　观众难入戏

　　该剧一开篇就是重头戏,前半个小时内高潮迭起:蘅王元武野心勃勃,他携手大蘅最强的舞剑门派掌门梁惊梦,一举覆灭多国,却摆出鸿门宴夺了梁惊梦爱慕的女人,杀死了梁惊梦。梁惊梦人虽死,却贯彻全剧,成为男主角丁宁复仇的根由。

　　但这部剧让观众代入感低是因为该剧有太多陌生的东西,“蘅国”陌生,剑术门派陌生,剑术修行级别虽然在画面上做了文字说明,但观众看起来仍然是一头雾水。一境、二境直至最高境的修真体系对很多观众来说完全陌生,导致人物纷纷出场时观众看得混乱。而剧中复杂的剑道,复杂的门派,以及监天司、锦林堂、神都监等拗口的组织机构及其复杂的职能,也考验着观众耐心。作为武侠剧,除了复杂的设定、全然的陌生感,《剑王朝》少了它独具特色的武侠特征。

　　最近,随着年底多部大制作古装剧的播出,“大男主剧”形成一阵风潮。无论是罗晋主演的《鹤唳华亭》、张若昀主演的《庆余年》,还是李现主演的《剑王朝》,都以男主角故事强势带动全剧,三部大制作剧厚重、有质感。而真正能成为全网话题剧,需要这些大男主古装剧具有鲜明的风格特色。比如《庆余年》中的男主角范闲,他的高智商设定和搞笑风格,轻松抓人；《鹤唳华亭》则是千回百转地“虐人”,虐男主角虐到观众肝疼。再比如话题度也很高的《从前有座灵剑山》则颠覆套路,走起轻松解压的喜剧风格,观众一路看一路跟着傻呵呵地笑就可以。

　　其实在《庆余年》《剑王朝》《从前有座灵剑山》《鹤唳华亭》之前,已有诸多大男主剧“扑街”,遭遇“叫好不叫座”的尴尬,比如《九州缥缈录》《武动乾坤》等,都是因为缺乏鲜明的特色,或者所塑造的陌生世界观让观众难以入戏。

　　“大男主剧”靠什么才能够跳出怪圈?其实需要一些反套路和出其不意,常用常新的设定、风格特色鲜明的男主角、整部剧拍出独特的气质等,都很重要。在古装大剧扎堆的当下,让人眼前一亮的对原著的新鲜解构,或许才是“剧王”残酷争夺战的最佳武器。观众审美疲劳很难治,所以古装大剧红透全网需要更多新鲜感。